Пост
Изображение
Венеция, Италия

Великие творцы Италии

Глава 39 - Себастьяно дель Пьомбо

Представляю довольно известного венецианского художника-портретиста Себастьяно Лучани (1485-1547), современника многих великих мастеров из Флоренции и Венеции.

Sebastiano Lucianio del Piombo / Себастьяно Лучани или дель Пьомбо, что в переводе означает «свинцовый» Себастьян (официальное прозвище из-за его должности хранителя свинцовой печати при папе римском). Родился в Венеции примерно в 1485г.(точная дата утрачена), являлся учеником знаменитого наставника Джованни Беллини, был близок к творчеству Джорджоне и Тициана.

Достигнув первой известности, римский банкир и большой знаток живописи А.Киджи пригласил молодого художника для росписи его виллы на берегу Тибра, впоследствии названной вилла Фарнезина. По заказу банкира писал сцены из метаморфоз Овидия, но его фрески банкир забраковал и уволил.

Себастьян остался в Риме и познакомился с Рафаэлем, приобрел от него определенные навыки и строгость колорита. Вскоре Себастьян стал популярным портретистом и признанным живописцем историком.

Но сразу после 1515г., тесно познакомившись с творчеством Микеланджело, его живопись значительно изменилась и приобрела довольно мрачные оттенки и фоны, что наблюдается в его картине «Воскрешение Лазаря» (1519), где суровые образы с безрадостными лицами соответствовали наступившему кризису.

В 1519г. как успешный портретист Себастьян написал портрет уже известного путешественника Христофора Колумба

Начавшаяся в 1527 г. в римском регионе война с немцами и испанцами вынудила Себастьяна уехать в родную Венецию, где он быстро написал сразу несколько удачных картин и портретов. Особенно выделяется его превосходное полотно с традиционным сюжетом того времени «Несение креста»(1530)

Но уже через год Себастьян был вызван папой римским Климентом в Рим, где он неожиданно получил от папы весьма престижную и доходную должность хранителя свинцовой печати для папских указов (это и стало причиной его прозвища «свинцовый»), и более того Себастьян дель Пьомбо принял обет монашества.

Он продолжил писать в основном портреты и стихи, редко писал картины. Одной из последних его картин стала «Рождение девственности» (1535).

О последних 16 годах творчества и жизни Себастьяна дель Пьомбо уже в монашестве, которого некоторые исследователи считают забытым живописцем,  известно мало, а дата его смерти в Риме – 2 июня 1547 г. на 65 году жизни. 

Огромное спасибо за ваши 👍

16

Напиши пост и расскажи о своих путешествиях

Создать

Венеция — другие заметки из путешествий

Юрий Чуйков

ВЕЛИКИЕ ТВОРЦЫ ИТАЛИИ

 Глава 38 - Джованни Беллини Одним из первых выдающимся художников знаменитой венецианской школы живописи чисто по хронологии появления в мире искусства является Джованни Беллини (ок.1430-1516), современник всех великих мастеров из Флоренции. Его портрет был написан самим венецианским мэтром Тицианом. Giovanni Bellini/ Джованни Беллини, родился в Венеции в семье известного художника Якопо Беллини

Юрий Чуйков

ВЕЛИКИЕ ТВОРЦЫ ИТАЛИИ

Продолжаем цикл статей по истории изобразительного искусства Италии в наиболее значимую эпоху Возрождения. Глава 36 - Бернардо Строцци Отдельная страница истории посвящается последователям Караваджо или «караваджистам», это генуэзский художник Бернардо Строцци (1581-1644) и римский художник Доменико Фетти (1589-1623), оба ставшие в итоге известными венецианскими живописцами.<

Юрий Чуйков

ВЕЛИКИЕ ТВОРЦЫ ИТАЛИИ

  Глава 33 - Бернардо Беллотто С наступлением XVIII века работа заграницей для венецианцев-живописцев стала уже печальной традицией, они уносили с собой венецианский стиль в европейские страны – как например, ЯкопоАмигони работал в Баварии в 1716-28 гг., в Лондоне в 1729-39 гг. и в Мадриде  в 1747-1752гг., где он и скончался, оставшись на родине в полной безызвестности. И только небольшая часть из этих живоп

Юрий Чуйков

ВЕЛИКИЕ ТВОРЦЫ ИТАЛИИ

Часть 32 - Джованни Антонио Каналь В наступивший XVIII век решилась судьба, как самой Венецианской республики с её почти 1100-летней историей, так и с её культурой и искусством. К этому моменту Венеция уже практически утратила ведущую позицию, как художественного европейского центра со времен эпохи Возрождения. И утратила последней, потому как переход к поздней стадии Возрождения в Венеции произошел намного позже, чем во Флоренции и